"Ощущая себя": как в Старобельске проводят арт-терапию для ветеранов

Недавно была проведена терапевтическая программа «Блокпост» в рамках исследовательской резиденции «Аура міста». В течение 10 дней художники из самых разных уголков Украины и Германии проводили творческие и психологические практики для ветеранов АТО и их семей.
Как это было — узнал «Восточный Вариант».
Художественное пространство как культурное достижение
«Аура Міста»— арт-резиденция, проходящая уже третий год в Старобельске. Резиденция позволяет собираться художникам и всем желающим принять участие в предложенных культурных мероприятиях. Организатором события является ОО «Центр совместного развития «Дієва громада».

«“Аура Міста”» — это такая форма, которая позволяет здесь собирать людей, и в которой могут быть разные тематики.
Арт-резиденцию мы создали для того, чтобы расширить культурные границы города, чтобы вывести его из состояния определенного застоя.
Это достижение, ведь не в каждом большом городе Украины есть такое художественное пространство», — объясняет руководительница «Дієва громада» Оксана Очкурова.
Она добавила, что темы предыдущих двух лет были направлены на исследование туристического потенциала города. В арт-резиденцию приглашались художники со всей Украины.
«Нам важно, чтобы о Старобельске говорили в положительном ключе. Чтобы он был культурно и туристически привлекателен. Художники исследовали нашу местность, историю и культуру, выдающихся личностей. Основываясь на этих исследованиях, они создавали свои работы. И эти работы экспонировали в выставку», — отмечает руководительница «Аура Міста».
Фото Facebook “Аура Міста” Фото Facebook “Аура Міста”
По ее словам, выставка экспонировалась не только в Старобельске, но и в Краматорске, Лисичанске, Львове и Киеве.
Быть вместе — важно
Тематику последнего мероприятия решили сделать ветеранской. Его название — «Блокпост».
Цель такого мероприятия в рамках программы — повышение уровня социальной активности и сплоченности ветеранского сообщества, времяпрепровождение, укрепление сотрудничества между ветеранами АТО/ООС, ВПЛ, общественными организациями и органами местного самоуправления громады.

«Мы даем объявление, в котором рассказываем о резиденции и открытом конкурсе. В условиях рассказываем, что мы ожидаем художника. В свою очередь со своей стороны создаем комфортные условия для жизни и творчества в течение периода проекта. Художники, которым это интересно, предоставляли варианты собственных идей», — уточняет Оксана.
Она рассказала, что у каждого художника был свой проект, концепция которого — арт-терапевтическая практика для ветеранов. Вместе с художниками с участниками «Блокпоста» работал психолог.
«Самая главная наша задача, чтобы средствами искусства, социально-психологической адаптации помочь снять психологическое напряжение среди ветеранов АТО/ОСС и членов их семей, а также внутренне перемещенных лиц. Мы понимаем, что за это короткое время мы не сможем сделать что-то масштабное. Но мы можем познакомить ветеранов с этими художественными практиками, приобщить их, способствовать тому, чтобы создавалось такое сообщество, которое не только переживает какие-то проблемы, но и думает о своем психологическом восстановлении», — отмечает авторка проекта.

За период проекта «Блокпост» было проведено шесть открытых мероприятий. У ветеранов и их родных была возможность посетить арт-терапевтические практики, на которых участники рисовали картины, позировали для портретов, создавали коллажи.

Руководительница арт-резиденции добавила, что в программу также включены занятия по иппотерапии на конном заводе «Деркуль».
Фото Facebook “Аура Міста” Фото Facebook “Аура Міста” Фото Facebook “Аура Міста”
Важной частью программы были соматические техники восстановления. Вместе художники и ветераны занимались йогой и цигуном.
Фото Facebook “Аура Міста” Фото Facebook “Аура Міста” Фото Facebook “Аура Міста” Фото Facebook “Аура Міста” Фото Facebook “Аура Міста”
Также в рамках резиденции реализовали фотопроект, для которого фотографировали 12 ветеранов. Из фотографий был создан календарь на 2022 год.
В проекте принимали участие такие художники:
- Александра Куликовская (г. Одесса)
- Олег Винник (пгт. Новая Водолага, Харьковская обл.)
- Елена Каинская (г. Львов)
- Юлия Кириченко (г. Днепр)
- Сергей Захаров (г. Киев)
- Алан Мейер (г. Берлин, Германия)

«Мы чувствуем, что эта тема волнует и цепляет не только нас, но и тех художников, которые сюда приезжают. Мы слышим от художницы из Львова, которая работает над собственным проектом “Травма”, что живое общение с ветеранами и переселенцам, живущим в Старобельске, очень ценно и для ее творческого роста, и для определенного переосмысления», — делится с нами Оксана Очкурова.
Елена Каинская
Елена Каинская — 37-летняя художница из Львова. Ее картины-сновидения ведут в подсознание, к ядру. В поисках самого себя зритель путешествует сквозь воображаемый мир, сказочные леса, наполненные символическими образами и архетипическими символами, населенные удивительными существами.

Елена участвовала в художественной резиденции «Жолква-Art-Кременная» (2020 год), художественной резиденции им. Параджанова (2020 г.), международной художественной резиденции «Диффузии» (2019 г.), международной художественной резиденции Helikon Art Center (2019 г.), международном пленэре «SILVER LAND-ART 2019», художественной резиденции Назария Войтовича (2019 г.).
Фото Facebook “Аура Міста” Фото Facebook “Аура Міста”
Сейчас художница работает над проектом «Травма», который очень перекликается с арт-терапией для участников боевых действий.
Фото Facebook “Аура Міста” Фото Facebook “Аура Міста”
Сергей Захаров
Сергей Захаров — 53-летний художник из Киева. Сергей занимается живописью и рисунком, а также дизайном интерьера и мебели. Летом 2014 года в Донецке он создал «Myrzilka Art Group».

Под именем группы Сергей размещал на улицах оккупированного города стрит-арт работы, которые высмеивали боевиков ДНР. Художник публиковал фотографии этих работ в Интернете, чтобы распространять информацию как можно шире.
Сергея ждало тяжелое испытание: российские спецслужбы выследили его. Он оказался в застенках, где прошел через многочисленные пытки, избиения и инсценировки расстрела. События и страшный опыт тех дней были нарисованы и изданы в его графическом романе «Дыра».
Книга была представлена на ежегодной Франкфуртской книжной выставке в Германии в 2016 году, а также на Международном фестивале книг «Арсенал» на Художественном арсенале в Киеве того же года. Сейчас книга переведена на английский язык и будет издана в дополненной версии.
Переехав в Киев, Сергей сотрудничал с Донецким фондом искусств IZOLYATSIA, Платформой культурных инициатив. В рамках проекта «Изоляции» его инсталляция «Карточный дом» была представлена в «Токийском Дворце» в Париже в декабре 2014 года.
«Карточный дом» продемонстрировали также в восточных городах Украины (Мариуполь, Славянск и Краматорск), на Международном книжном фестивале в Киеве, в Центре современного искусства DOX в Праге, во время ежегодного Аугсбургского фестиваля мира в Германии, на 3-м Конгрессе культуры Восточного партнерства во Львове, Фонде им. Генриха Белля в Берлине и Tabacka Kulturfabrik в Кошице, Словакии.

Еще один проект — «Мозаичное панно» был представлен в Центре им. Сахарова во время ежегодного фестиваля протестного искусства «Муза повстанцев» в Москве в мае 2015 года. Донецкое уличное произведение Сергея под названием Just Do It награждено 1-м местом по итогам года в Центре исследований социологии современного искусства Москва – Иерусалим в ноябре 2014 года.
Инсталляция «TERRACOINA» приняла участие в выставке «Реконструкция памяти», организованной Фондом искусств «ИЗОЛЯЦИЯ» в Киеве в феврале 2016 года и в Праге в октябре 2017 года. Серия картин Сергея была выставлена на групповом проекте «Неизвестные» в Институте проблем современного искусства Национальной академии искусств Украины в Киеве, а также Центре Ермилова в Харькове. Персональная выставка рисунков и картин «Дыра, август 2014» проходила в Национальном музее истории Украины в Киеве с декабря 2016 года.
В августе 2017 Сергей участвовал в выставке художников-переселенцев «Остаемся с Украиной в сердце» в киевском Центральном доме художников в 2016 г. Кроме того, Сергей выполнил уличные арт-проекты «Везде(с) сущий» и «Нирвана» в Киеве, проект «Ботанический сад», иллюстрировал книгу «100 дней в плену или звоните 911» и «Призраки президента» В. Макеева, работал над комиксом о нынешней российско-украинской войне «Перекресток» (изданный в октябре 2017) и многое другое.
Юлия Кириченко
Юлия Кириченко — 39-летняя художница и дизайнерка из Днепра. У Юлии есть незаконченное высшее образование (психология), сейчас учится по специальности «Дизайн».

В 2016 году художница сделала персональную выставку картин, в 2017 — тренинг «Арт-терапевтические техники в разрешении конфликтов и миротворстве», проект «Голос женщины имеет силу». Юлия принимала участие в выставках Союза художников Украины «Сичеславский пленэр», «Художницы Днепра», а также во всеукраинской выставке «Коломыя 20'20».
Художница участвовала в музейном проекте «Art-стена», посвященном годовщине падения Берлинской стены. В 2021 — участие в программе резиденций «Заземление» БФ «Изоляция. Платформа культурных инициатив», создание и реализация проекта «Соледар. Книга Бытия», участие в выставочном проекте «Арт-мандри».
Тема арт-резиденции в Старобельске для Юлии стала очень близкой, ведь ее муж — участник боевых действий, инвалид 3 группы. Сама Юлия является переселенкой и считает важными арт-терапевтические методики. В действенности арт-терапии убедилась на собственном опыте и опыте своей семьи.
Александра Куликовская
Александра Куликовская — 19-летняя художница-коллажистка из Одессы. Александра имеет незаконченное высшее образование по специальности «Психолог».

На счету художницы следующие выставки: итоговая выставка курса коллажей на полотнах Евгении Матюшко (Одесса), выставка-праздник «Итоги» (Одесса), Cutout Collage Festival (Киев), онлайн-выставка Doncaster Art Fair Online: Mental Health, Bakhmut Street Art Camp: уличная выставка в Нижнем парке (Бахмут), выставка в «Изоляции» (Соледар).

В настоящее время в творчестве Александра активно изучает природу таких явлений, как страх, насилие, мифологичность мышления и другие. Одна из тем, которую коллажистка исследует в своем творчестве, это война. Художница стремится к творческим способам помогать людям проживать свои эмоции, быть честными перед собой ради лучшего будущего.
Олег Винник
Олег Винник — 52-летний свободный художник-живописец, преподаватель изящных базовых инструментов из Новой Водолаги (Харьковская обл.).

Олег окончил Харьковское государственное художественное училище (художественно-педагогическое отделение), учился в Харьковской государственной академии дизайна и искусств (станковая живопись).
Художник-живописец, практикующий преподаватель изящных дисциплин, имеет персональные выставки в Харьковском художественном музее, Харьковской муниципальной галерее, галерее «Маэстро» (ХНАТОБ), галерее современного искусства «АС» г. Харьков, в частных галереях г. Киева, Одессы, Львова.
Он активно участвовал в групповых и коллективных выставках по Украине (пленэрная выставка в Музее современного искусства г. Киев, 2012 г.), участие в проекте «Арт-Сканинг-Словения» (Ермилов-центр в 2014 г.), в посольствах Словении, Грузии, помещении Верховной Рады Украины.

Олег — организатор коллективной выставки «Вокруг Солнца» в Харьковском художественном музее в 2009 г. Работы находятся в собрании Харьковского художественного музея, Святогорского исторического музея. Организатор семейного проекта «Мастерская братьев. Олег и Александр Винники».
Активный участник пленэрного движения Украины с 2004 года по настоящее время, соорганизатор пленэров в «Обрій Карпати» и других пленэров по Украине. Художник принимал участие в Украино-польской арт-резиденции «Фундация» в Польше в 2018 г.

Алан Мейер
Алан Мейер — 51-летний художник из Берлина (Германия), арт-куратор и поэт с междисциплинарным образованием. Алан родился в Санкт-Петербурге. С 2002 года живет в Берлине и работает в Германии, Израиле и Украине.

Художник получил степень бакалавра в области иудаики и культурной антропологии, парамедицины, а также изучал изобразительное искусство в Нью-Йорке и историю искусств в Берлине.
Творческий путь Алан начал под влиянием и благодаря участию в движении 80-х «Новые Дикие» (Neue Wilde) в Санкт-Петербурге. Посредством практики и обмена с такими художниками как Арон Зинштейн, Тимур Новиков и т. д., он создал свой стиль между классическим экспрессионизмом и современным экспериментальным искусством.
Фото Facebook “Аура Міста” Фото Facebook “Аура Міста” Фото Facebook “Аура Міста”
С 2016 года Алан является куратором ежегодной международной арт-резиденции «Диффузии» в Краматорске (Украина), призванной способствовать локальному культурному переходу от советского тупикового восприятия искусства.