"Ощущая себя": как в Старобельске проводят арт-терапию для ветеранов
Недавно была проведена терапевтическая программа «Блокпост» в рамках исследовательской резиденции «Аура міста». В течение 10 дней художники из самых разных уголков Украины и Германии проводили творческие и психологические практики для ветеранов АТО и их семей.
Как это было — узнал «Восточный Вариант».
Художественное пространство как культурное достижение
«Аура Міста»— арт-резиденция, проходящая уже третий год в Старобельске. Резиденция позволяет собираться художникам и всем желающим принять участие в предложенных культурных мероприятиях. Организатором события является ОО «Центр совместного развития «Дієва громада».
«“Аура Міста”» — это такая форма, которая позволяет здесь собирать людей, и в которой могут быть разные тематики.
Арт-резиденцию мы создали для того, чтобы расширить культурные границы города, чтобы вывести его из состояния определенного застоя.
Это достижение, ведь не в каждом большом городе Украины есть такое художественное пространство», — объясняет руководительница «Дієва громада» Оксана Очкурова.
Она добавила, что темы предыдущих двух лет были направлены на исследование туристического потенциала города. В арт-резиденцию приглашались художники со всей Украины.
«Нам важно, чтобы о Старобельске говорили в положительном ключе. Чтобы он был культурно и туристически привлекателен. Художники исследовали нашу местность, историю и культуру, выдающихся личностей. Основываясь на этих исследованиях, они создавали свои работы. И эти работы экспонировали в выставку», — отмечает руководительница «Аура Міста».
По ее словам, выставка экспонировалась не только в Старобельске, но и в Краматорске, Лисичанске, Львове и Киеве.
Быть вместе — важно
Тематику последнего мероприятия решили сделать ветеранской. Его название — «Блокпост».
Цель такого мероприятия в рамках программы — повышение уровня социальной активности и сплоченности ветеранского сообщества, времяпрепровождение, укрепление сотрудничества между ветеранами АТО/ООС, ВПЛ, общественными организациями и органами местного самоуправления громады.
«Мы даем объявление, в котором рассказываем о резиденции и открытом конкурсе. В условиях рассказываем, что мы ожидаем художника. В свою очередь со своей стороны создаем комфортные условия для жизни и творчества в течение периода проекта. Художники, которым это интересно, предоставляли варианты собственных идей», — уточняет Оксана.
Она рассказала, что у каждого художника был свой проект, концепция которого — арт-терапевтическая практика для ветеранов. Вместе с художниками с участниками «Блокпоста» работал психолог.
«Самая главная наша задача, чтобы средствами искусства, социально-психологической адаптации помочь снять психологическое напряжение среди ветеранов АТО/ОСС и членов их семей, а также внутренне перемещенных лиц. Мы понимаем, что за это короткое время мы не сможем сделать что-то масштабное. Но мы можем познакомить ветеранов с этими художественными практиками, приобщить их, способствовать тому, чтобы создавалось такое сообщество, которое не только переживает какие-то проблемы, но и думает о своем психологическом восстановлении», — отмечает авторка проекта.
За период проекта «Блокпост» было проведено шесть открытых мероприятий. У ветеранов и их родных была возможность посетить арт-терапевтические практики, на которых участники рисовали картины, позировали для портретов, создавали коллажи.
Руководительница арт-резиденции добавила, что в программу также включены занятия по иппотерапии на конном заводе «Деркуль».
Важной частью программы были соматические техники восстановления. Вместе художники и ветераны занимались йогой и цигуном.
Также в рамках резиденции реализовали фотопроект, для которого фотографировали 12 ветеранов. Из фотографий был создан календарь на 2022 год.
В проекте принимали участие такие художники:
- Александра Куликовская (г. Одесса)
- Олег Винник (пгт. Новая Водолага, Харьковская обл.)
- Елена Каинская (г. Львов)
- Юлия Кириченко (г. Днепр)
- Сергей Захаров (г. Киев)
- Алан Мейер (г. Берлин, Германия)
«Мы чувствуем, что эта тема волнует и цепляет не только нас, но и тех художников, которые сюда приезжают. Мы слышим от художницы из Львова, которая работает над собственным проектом “Травма”, что живое общение с ветеранами и переселенцам, живущим в Старобельске, очень ценно и для ее творческого роста, и для определенного переосмысления», — делится с нами Оксана Очкурова.
Елена Каинская
Елена Каинская — 37-летняя художница из Львова. Ее картины-сновидения ведут в подсознание, к ядру. В поисках самого себя зритель путешествует сквозь воображаемый мир, сказочные леса, наполненные символическими образами и архетипическими символами, населенные удивительными существами.
Елена участвовала в художественной резиденции «Жолква-Art-Кременная» (2020 год), художественной резиденции им. Параджанова (2020 г.), международной художественной резиденции «Диффузии» (2019 г.), международной художественной резиденции Helikon Art Center (2019 г.), международном пленэре «SILVER LAND-ART 2019», художественной резиденции Назария Войтовича (2019 г.).
Сейчас художница работает над проектом «Травма», который очень перекликается с арт-терапией для участников боевых действий.
Сергей Захаров
Сергей Захаров — 53-летний художник из Киева. Сергей занимается живописью и рисунком, а также дизайном интерьера и мебели. Летом 2014 года в Донецке он создал «Myrzilka Art Group».
Под именем группы Сергей размещал на улицах оккупированного города стрит-арт работы, которые высмеивали боевиков ДНР. Художник публиковал фотографии этих работ в Интернете, чтобы распространять информацию как можно шире.
Сергея ждало тяжелое испытание: российские спецслужбы выследили его. Он оказался в застенках, где прошел через многочисленные пытки, избиения и инсценировки расстрела. События и страшный опыт тех дней были нарисованы и изданы в его графическом романе «Дыра».
Книга была представлена на ежегодной Франкфуртской книжной выставке в Германии в 2016 году, а также на Международном фестивале книг «Арсенал» на Художественном арсенале в Киеве того же года. Сейчас книга переведена на английский язык и будет издана в дополненной версии.
Переехав в Киев, Сергей сотрудничал с Донецким фондом искусств IZOLYATSIA, Платформой культурных инициатив. В рамках проекта «Изоляции» его инсталляция «Карточный дом» была представлена в «Токийском Дворце» в Париже в декабре 2014 года.
«Карточный дом» продемонстрировали также в восточных городах Украины (Мариуполь, Славянск и Краматорск), на Международном книжном фестивале в Киеве, в Центре современного искусства DOX в Праге, во время ежегодного Аугсбургского фестиваля мира в Германии, на 3-м Конгрессе культуры Восточного партнерства во Львове, Фонде им. Генриха Белля в Берлине и Tabacka Kulturfabrik в Кошице, Словакии.
Еще один проект — «Мозаичное панно» был представлен в Центре им. Сахарова во время ежегодного фестиваля протестного искусства «Муза повстанцев» в Москве в мае 2015 года. Донецкое уличное произведение Сергея под названием Just Do It награждено 1-м местом по итогам года в Центре исследований социологии современного искусства Москва – Иерусалим в ноябре 2014 года.
Инсталляция «TERRACOINA» приняла участие в выставке «Реконструкция памяти», организованной Фондом искусств «ИЗОЛЯЦИЯ» в Киеве в феврале 2016 года и в Праге в октябре 2017 года. Серия картин Сергея была выставлена на групповом проекте «Неизвестные» в Институте проблем современного искусства Национальной академии искусств Украины в Киеве, а также Центре Ермилова в Харькове. Персональная выставка рисунков и картин «Дыра, август 2014» проходила в Национальном музее истории Украины в Киеве с декабря 2016 года.
В августе 2017 Сергей участвовал в выставке художников-переселенцев «Остаемся с Украиной в сердце» в киевском Центральном доме художников в 2016 г. Кроме того, Сергей выполнил уличные арт-проекты «Везде(с) сущий» и «Нирвана» в Киеве, проект «Ботанический сад», иллюстрировал книгу «100 дней в плену или звоните 911» и «Призраки президента» В. Макеева, работал над комиксом о нынешней российско-украинской войне «Перекресток» (изданный в октябре 2017) и многое другое.
Юлия Кириченко
Юлия Кириченко — 39-летняя художница и дизайнерка из Днепра. У Юлии есть незаконченное высшее образование (психология), сейчас учится по специальности «Дизайн».
В 2016 году художница сделала персональную выставку картин, в 2017 — тренинг «Арт-терапевтические техники в разрешении конфликтов и миротворстве», проект «Голос женщины имеет силу». Юлия принимала участие в выставках Союза художников Украины «Сичеславский пленэр», «Художницы Днепра», а также во всеукраинской выставке «Коломыя 20'20».
Художница участвовала в музейном проекте «Art-стена», посвященном годовщине падения Берлинской стены. В 2021 — участие в программе резиденций «Заземление» БФ «Изоляция. Платформа культурных инициатив», создание и реализация проекта «Соледар. Книга Бытия», участие в выставочном проекте «Арт-мандри».
Тема арт-резиденции в Старобельске для Юлии стала очень близкой, ведь ее муж — участник боевых действий, инвалид 3 группы. Сама Юлия является переселенкой и считает важными арт-терапевтические методики. В действенности арт-терапии убедилась на собственном опыте и опыте своей семьи.
Александра Куликовская
Александра Куликовская — 19-летняя художница-коллажистка из Одессы. Александра имеет незаконченное высшее образование по специальности «Психолог».
На счету художницы следующие выставки: итоговая выставка курса коллажей на полотнах Евгении Матюшко (Одесса), выставка-праздник «Итоги» (Одесса), Cutout Collage Festival (Киев), онлайн-выставка Doncaster Art Fair Online: Mental Health, Bakhmut Street Art Camp: уличная выставка в Нижнем парке (Бахмут), выставка в «Изоляции» (Соледар).
В настоящее время в творчестве Александра активно изучает природу таких явлений, как страх, насилие, мифологичность мышления и другие. Одна из тем, которую коллажистка исследует в своем творчестве, это война. Художница стремится к творческим способам помогать людям проживать свои эмоции, быть честными перед собой ради лучшего будущего.
Олег Винник
Олег Винник — 52-летний свободный художник-живописец, преподаватель изящных базовых инструментов из Новой Водолаги (Харьковская обл.).
Олег окончил Харьковское государственное художественное училище (художественно-педагогическое отделение), учился в Харьковской государственной академии дизайна и искусств (станковая живопись).
Художник-живописец, практикующий преподаватель изящных дисциплин, имеет персональные выставки в Харьковском художественном музее, Харьковской муниципальной галерее, галерее «Маэстро» (ХНАТОБ), галерее современного искусства «АС» г. Харьков, в частных галереях г. Киева, Одессы, Львова.
Он активно участвовал в групповых и коллективных выставках по Украине (пленэрная выставка в Музее современного искусства г. Киев, 2012 г.), участие в проекте «Арт-Сканинг-Словения» (Ермилов-центр в 2014 г.), в посольствах Словении, Грузии, помещении Верховной Рады Украины.
Олег — организатор коллективной выставки «Вокруг Солнца» в Харьковском художественном музее в 2009 г. Работы находятся в собрании Харьковского художественного музея, Святогорского исторического музея. Организатор семейного проекта «Мастерская братьев. Олег и Александр Винники».
Активный участник пленэрного движения Украины с 2004 года по настоящее время, соорганизатор пленэров в «Обрій Карпати» и других пленэров по Украине. Художник принимал участие в Украино-польской арт-резиденции «Фундация» в Польше в 2018 г.
Алан Мейер
Алан Мейер — 51-летний художник из Берлина (Германия), арт-куратор и поэт с междисциплинарным образованием. Алан родился в Санкт-Петербурге. С 2002 года живет в Берлине и работает в Германии, Израиле и Украине.
Художник получил степень бакалавра в области иудаики и культурной антропологии, парамедицины, а также изучал изобразительное искусство в Нью-Йорке и историю искусств в Берлине.
Творческий путь Алан начал под влиянием и благодаря участию в движении 80-х «Новые Дикие» (Neue Wilde) в Санкт-Петербурге. Посредством практики и обмена с такими художниками как Арон Зинштейн, Тимур Новиков и т. д., он создал свой стиль между классическим экспрессионизмом и современным экспериментальным искусством.
С 2016 года Алан является куратором ежегодной международной арт-резиденции «Диффузии» в Краматорске (Украина), призванной способствовать локальному культурному переходу от советского тупикового восприятия искусства.